Искусство, архитектура, дизайн - страница 7

С момента своего появления в 19 веке, когда их считали внебрачными кузенами более изысканных шрифтов с засечками, шрифты с брусковыми засечками стали повсеместными. Ценимые за их смелое визуальное воздействие и универсальность, они используются в самых разных демонстративных сообщениях, от плакатов и газет до упаковки продуктов. Блочные шрифты существуют во многих итерациях и распознаются как шрифт со многими персонажами – и национальностями. Slab Serif Type искусно выбирает классические примеры для представления свежих и неожиданных типографических идей, объединяя материалы со всей Европы и Соединенных Штатов, от винтажных надписей от руки до знаковых логотипов компаний. Авторы используют свой многолетний совместный опыт в качестве арт-директоров, чтобы представить сотни замечательных примеров в визуальном ресурсе, который порадует и вдохновит дизайнеров во всех медиа.

An eccentric exhibitionist, Egon Schiele documented the discord of his time in furious paintings of people and self-portraits. Schiele’s artistic universe is ready to be rediscovered with these many illustrations of drawings, watercolors, graphics, and paintings. Эксцентричный эксгибиционист Эгон Шиле задокументировал разлад своего времени в яростных картинах людей и автопортретах. Художественная вселенная Шиле готова быть заново открыта с этими многочисленными иллюстрациями рисунков, акварелей, графики и картин.

With Art Nouveau there developed a new, international style under various names in the architecture and handicrafts from the 1880s onwards that sought to replace the forms of historicism with plant ornamentation and functional construction. A comprehensive reform of the arts that produced rich floral ornaments in Paris and Brussels, and became an expression of national identity in Barcelona. This volume illuminates the origins of this current and its manifestations in France, Belgium, and Spain. С модерном развился новый международный стиль под разными названиями в архитектуре и ремеслах, начиная с 1880-х годов, который стремился заменить формы историзма растительным орнаментом и функциональным строительством. Комплексная реформа искусства, которая привела к появлению богатых цветочных орнаментов в Париже и Брюсселе и стала выражением национальной идентичности в Барселоне. Этот том освещает истоки этого течения и его проявления во Франции, Бельгии и Испании.

Between 1890 and the beginning of the First World War, a new international style developed in architecture and design. Following the example of the English Arts and Crafts movement, the representatives of Art Nouveau turned against the eclectic excesses of historicism and opposed them with organic forms, plant ornamentation, and functional constructions. This volume shows the highlights of Art Nouveau in Germany, Austria, Bohemia, Hungary, Italy, and Switzerland. Между 1890 годом и началом Первой мировой войны в архитектуре и дизайне развился новый международный стиль. По примеру английского движения искусств и ремесел представители модерна выступили против эклектических излишеств историзма, противопоставив им органические формы, растительный орнамент и функциональные конструкции. В этом томе показаны основные моменты стиля модерн в Германии, Австрии, Богемии, Венгрии, Италии и Швейцарии.

Painting from 1200 to 1500 is a mirror of its time, marked by deep religiousness as well as progressive tendencies, by economic prosperity as well as devastating wars and epidemics. A religious perspective is joined by secular themes, motives, and efforts to achieve a realistic way of representation. These developments take place in book illumination, which is accessible to rather few people, as well as in the public medium of frescoes and, since around 1300, also in panel paintings. With around 500 works, Gothic gives an overview of the visual art of the time. Живопись с 1200 по 1500 год является зеркалом своего времени, отмеченным глубокой религиозностью, а также прогрессивными тенденциями, экономическим процветанием, а также разрушительными войнами и эпидемиями. Религиозная перспектива сочетается со светскими темами, мотивами и попытками достичь реалистичного способа представления. Эти разработки происходят в книжной иллюстрации, которая доступна довольно немногим людям, а также в общедоступной среде фресок и, начиная примерно с 1300 года, также в панелях. С примерно 500 работами, готика дает обзор изобразительного искусства того времени.

Vermeer’s Girl with the Pearl Earring is almost as famous as Leonardo da Vinci’s Mona Lisa. And yet the life and work of the painter remains as enigmatic as ever. This volume shows Vermeer’s small oeuvre and puts it into the context of Dutch genre painting of the seventeenth century. "Девушка с жемчужной сережкой" Вермеера почти так же знаменита, как "Мона Лиза" Леонардо да Винчи. И все же жизнь и творчество художника по-прежнему остаются загадкой. Этот том знакомит с небольшим творчеством Вермеера и помещает его в контекст голландской жанровой живописи XVII века.

Edgar Degas staged his paintings like a director and developed spectacular perspectives, radical images, and fleeting spaces. Numerous images of his paintings, pastels, drawings, and sculptures show his sensational work that was far ahead of its time. Эдгар Дега ставил свои картины как режиссер, создавая впечатляющие перспективы, радикальные образы и мимолетные пространства. Многочисленные изображения его картин, пастелей, рисунков и скульптур свидетельствуют о его сенсационных работах, намного опередивших свое время.

Includes rich full-colour photography along with detailed plans and diagrams Stunning photographs feature striking and edgy residences from across the globe, including Australia, Europe, Japan, Scandinavia, South America, United Kingdom, and United States―each home with its own set of breathtaking design features Engaging descriptions of each project by the architect, detailing aspiration and challenges, design process and materiality, accompanied by plans, sketches, and diagrams Noted scholar and academic Professor Avi Friedman provides incisive context for the residential and environmental design principles employed by the visionary architects, providing an important reference for aspiring architecture and design students What happens when an architect sets out to design the extraordinary, and by doing so challenges the established norms of the industry? A riot of inventive and ingenious residential structures to delight the eye and gladden the soul. This book decodes a wide selection of stunning experimental designs. By shaking off any limitations and seeking to challenge established design conventions, and using architectural ingenuity and modern technical aspiration, these carefully selected architects show how they develop bold and striking designs that will serve as inspiration for years to come, creating home designs that are both out of left field and can take residential ingenuity to the next level. This edition is lavishly illustrated with crisp and evocative full-color images of the architecture, with insight from the architect detailing their inspiration and the challenges encountered through the designing and building processes. Whether it be a uniquely challenging location, the decision to use materials in innovative ways, or simply experimenting with a new design shape, the works featured within these pages challenge the everyday notions of what a residence should be. Through these pages, the reader is drawn into a beautiful journey through a diverse range of truly beautiful homes as imagined―and realized―by some of the best architectural visionaries of our time. Включает насыщенные полноцветные фотографии, а также подробные планы и диаграммы. На потрясающих фотографиях изображены яркие и стильные дома со всего мира, включая Австралию, Европу, Японию, Скандинавию, Южную Америку, Великобританию и США — каждый дом имеет свой собственный набор захватывающих дух дизайнерских особенностей. Привлекательное описание каждого проекта архитектором с подробным описанием стремлений и задач, процесса проектирования и его существенности, сопровождаемое планами, эскизами и диаграммами. Известный ученый и академик, профессор Ави Фридман дает подробный контекст принципов жилого и экологического проектирования, используемых дальновидными архитекторами, предоставляя важный справочник для начинающих студентов-архитекторов и дизайнеров. Что происходит, когда архитектор намеревается спроектировать нечто экстраординарное и тем самым бросает вызов устоявшимся нормам отрасли? Буйство изобретательных и гениальных жилых построек, которые радуют глаз и радуют душу. В этой книге представлен широкий выбор потрясающих экспериментальных проектов. Отбросив любые ограничения и стремясь бросить вызов устоявшимся традициям дизайна, а также используя архитектурную изобретательность и современные технические устремления, эти тщательно отобранные архитекторы показывают, как они разрабатывают смелые и яркие проекты, которые будут служить источником вдохновения на долгие годы, создавая проекты домов, которые одновременно из левого поля и может поднять жилищную изобретательность на новый уровень. Это издание богато иллюстрировано четкими и запоминающимися полноцветными изображениями архитектуры, в которых архитектор подробно описывает свое вдохновение и проблемы, с которыми пришлось столкнуться в процессе проектирования и строительства. Будь то уникальное сложное местоположение, решение использовать инновационные материалы или просто экспериментирование с новой формой дизайна, работы, представленные на этих страницах, бросают вызов повседневным представлениям о том, каким должно быть жилье. На этих страницах читатель погружается в прекрасное путешествие по множеству действительно красивых домов, задуманных и реализованных некоторыми из лучших архитектурных провидцев нашего времени.

Edvard Munch is the most important Scandinavian artist and a pioneer of Expressionism. With him, the existential fear, the loneliness of man, and the unpredictability of his feelings are drawn into art. With a novel and experimental painting technique, Munch demonstrated man's soul-suffering. Эдвард Мунк – самый выдающийся скандинавский художник и пионер экспрессионизма. Вместе с ним в искусство вовлекаются экзистенциальный страх, одиночество человека, непредсказуемость его чувств. С помощью новой экспериментальной техники живописи Мунк продемонстрировал страдания человеческой души.

Few painters are as well-known and admired as Cézanne. His work focuses on subjects popular since the Renaissance: portraiture, figure studies, landscapes, and still lifes. However, the way the artist transformed these traditional motifs into an entirely new kind of painting is one of the great achievements of modern art. Немногие художники столь же известны и почитаемы, как Сезанн. Его работы посвящены темам, популярным со времен Возрождения: портретам, исследованиям фигур, пейзажам и натюрмортам. Однако то, как художник преобразовал эти традиционные мотивы в совершенно новый вид живописи, является одним из величайших достижений современного искусства.

Claude Monet’s extensive work is revealed in numerous images. He was a painter who like no other moved perception to the center of his artistic activities. Nature became his own studio. This resulted in fascinating landscapes of different times and seasons in the mirror of wind and weather. Обширное творчество Клода Моне раскрывается в многочисленных изображениях. Он был художником, который, как никто другой, поставил восприятие в центр своей художественной деятельности. Природа стала собственной студией. В результате в зеркале ветра и погоды появились завораживающие пейзажи разных времен и сезонов.

Chaim Soutine was an eccentric both in life and on the canvas. His wild painting style inspired many younger artists and leaves no one who sees his work today cold. His path led from a shtetl in the Russian Empire to Paris, from bitter poverty to the heights of artistic success. His works include shocking still lifes, unbounded landscapes, and solemn portraits of people getting by in dark times. Хаим Сутин был эксцентриком и в жизни, и на холсте. Его дикий стиль живописи вдохновлял многих молодых художников и не оставляет равнодушным никого, кто видит его работы сегодня. Его путь пролегал от местечка в Российской империи до Парижа, от горькой нищеты к вершинам художественного успеха. Среди его работ — шокирующие натюрморты, безграничные пейзажи и торжественные портреты людей, выживающих в темные времена.